एक डॉक्यूमेंट्री मिनी-सीरीज़ के रूप में प्रस्तुत किये जाने योग्य

की परिभाषित विशेषताएँ जंजीर, दीवार और शोले पटकथाएं – गति और सामर्थ्य – एक वृत्तचित्र श्रृंखला में दोहराना असंभव है, भले ही वह उन पुरुषों के बारे में हो जिन्होंने उसे लिखा है। एंग्री यंग मेन – हालाँकि, सलीम-जावेद की कहानी ऐसे तत्वों से भरी हुई है जो इसे तुरंत आकर्षक और मनोरंजक बना देती है।

प्रतिष्ठित लेखक जोड़ी – सलमान खान (सलमान खान फिल्म्स), फरहान अख्तर (एक्सेल मीडिया एंड एंटरटेनमेंट) और जोया अख्तर (टाइगर बेबी) की संतान द्वारा निर्मित – तीन-एपिसोड का अमेज़ॅन प्राइम वीडियो शो सलीम खान-जावेद अख्तर साझेदारी की आधारशिलाओं को उजागर करने का एक आदर्श काम करता है, जिसने 1970 के दशक में कुछ महान हिंदी मेगाहिट फिल्मों को जन्म दिया।

फिल्म संपादक नम्रता राव द्वारा निर्देशित, जिनकी कथात्मक गति की अक्सर प्रदर्शित समझ काम आती है, इस श्रृंखला में वह उत्साह और जोश है जो एक उल्लेखनीय कृति के मूल्यांकन को सूचना और विश्लेषण के जीवंत मिश्रण में बदल देता है।

सलीम खान इंदौर से मुंबई आए और बतौर अभिनेता अपनी किस्मत आजमाई। उनसे दस साल छोटे जावेद अख्तर भोपाल से मुंबई आए। दोनों ने कई सालों तक संघर्ष किया और फिर एक ऐसी जोड़ी बन गए जिसने कई ब्लॉकबस्टर फ़िल्में दीं।

हिंदी सिनेमा की लोककथाओं में उनकी असाधारण सफलता दर, डॉक्युमेंट्री मिनी-सीरीज़ के लिए बिल्कुल योग्य है, जिसे उन्होंने बहुत पहले नहीं पाया है। सलीम कहते हैं, “दो लड़के अचानक से उभरे और गेमचेंजर बन गए।” “उन्होंने फिल्म लेखकों की स्थिति बदल दी।”

अपनी लिखी फिल्मों के महत्व को समझते हुए, दोनों लेखकों ने, जिनमें से एक 1970 के दशक की शुरुआत में 20 के दशक के मध्य में था, मान्यता पाने के अपने अधिकार पर जोर दिया। ज़ंजीर1973 की प्रतिशोध की यह फिल्म अमिताभ बच्चन को उनके करियर के सबसे बुरे दौर से निकालकर सुपरस्टार बनने की राह पर ले गई थी, सलीम-जावेद ने फिल्म के पोस्टर पर अपने नाम लिखवाए थे। यह एक विद्रोह और इरादे का बयान था।

ज़्यादातर किस्से सलीम और जावेद ने खुद ही सुनाए हैं, साथ ही कई समकालीन, सहयोगी और उत्तराधिकारी अपनी यादों और छापों के साथ इसमें शामिल हैं। यह सीरीज़ दो पटकथा लेखकों के उल्कापिंड के उदय और उसके बाद की विजय को संदर्भित करती है और उन फ़िल्मों, कहानियों और किरदारों पर ध्यान केंद्रित करती है, जिन्हें उन्होंने हिंदी सिनेमा को भविष्य में आगे बढ़ने में मदद करने के लिए बनाया था।

जिस प्रकार सलीम-जावेद की “एंग्री यंग मैन” में व्यक्तिगत और सामाजिक एक हो गए थे – एक मौलिक चरित्र जिसे अमिताभ ने पर्दे पर जीवंत किया था – उसी प्रकार यह श्रृंखला दो पटकथा लेखकों के दृष्टिकोण का उपयोग करती है, जो एक दशक से भी कम समय में 20 से अधिक ब्लॉकबस्टर फिल्में देने के बाद अलग हो गए थे, तथा यह श्रृंखला ऐसे स्पष्ट चित्र प्रस्तुत करती है, जो पेशेवर और निजी, रचनात्मक और व्यावसायिक को एक साथ प्रस्तुत करते हैं।

एंग्री यंग मेन सलीम और जावेद के अपने माता-पिता, जीवनसाथी, बच्चों और फिल्म उद्योग के साथ संबंधों पर प्रकाश डाला गया है। शबाना आज़मी, हनी ईरानी और हेलेन के अलावा, जो उन दो लोगों पर प्रकाश डालती हैं जिन्हें वे करीब से जानते हैं, इस सीरीज़ में मुंबई के कई दिग्गज उद्योगपति सलीम-जावेद के काम को याद करते हैं और उसका मूल्यांकन करते हैं।

एक तरफ अमिताभ, जया बच्चन और हेमा मालिनी हैं, तो दूसरी तरफ सलमान, फरहान, जोया और अरबाज खान। इसमें धर्मेंद्र, शत्रुघ्न सिन्हा, रमेश सिप्पी, आमिर खान, राहुल रवैल, रमेश तलवार, महेश भट्ट, करण जौहर और पटकथा लेखक अंजुम राजाबली के साथ-साथ कई अन्य लोगों के साक्षात्कार भी शामिल हैं। उनमें से प्रत्येक ने एक दृष्टिकोण या अंतर्दृष्टि का एक टुकड़ा व्यक्त किया है जो चित्र में एक परत जोड़ता है।

एंग्री यंग मेन सलीम-जावेद की पटकथाओं में निहित व्यवस्था-विरोधी संवेदनशीलता को रेखांकित करता है। उन्होंने मध्यम वर्ग के बीच पनप रहे असंतोष, दलितों के संघर्ष और अन्याय के शिकार लोगों के गुस्से को दर्शाया है। उनकी पटकथाएँ 1960 के दशक के संगीत से भरे, उम्मीद से भरे रोमांस के साथ स्वतंत्र भारत के इश्कबाज़ी से अलग थीं।

इस उपन्यास में पुरुष नायक ज़ंजीर 1960 के दशक के हिंदी फ़िल्मों के हीरो की तरह वह न तो गाते हैं और न ही नायिका के साथ रोमांस करते हैं। वह अकेले ही व्यवस्था और बुराई की ताकतों से लड़ते हैं, जो बढ़ती हुई निराश जनता के गुस्से को दर्शाता है।

उस चिंतनशील, कर्कश और आक्रामक पुरुष विद्रोही की रचना करके सलीम-जावेद ने उस युग की भावना को पूर्णता से पकड़ लिया – उनके काम का एक पहलू जिसे बार-बार साहित्य में सामने लाया जाता है। एंग्री यंग मेन.

अंजुम राजाबली ने इस तथ्य का उल्लेख किया है कि वे समाज और उसकी बुराइयों को मुख्यतः पुरुष दृष्टि से देखते थे, तथा उनकी फिल्मों में “महिलाओं की तुच्छता” पर ध्यान देते हैं, लेकिन “माँ के कारक” को भी स्वीकार करते हैं। दीवार, त्रिशूल और शक्ति.

ज़ोया अख्तर और रीमा कागती सहित अन्य लोगों ने इस पर ज़ोर दिया कि सलीम-जावेद की काल्पनिक महिलाओं में कभी भी एजेंसी की कमी नहीं थी और वे निश्चित रूप से आसानी से पराजित नहीं हुई थीं। यह बहस एक व्यापक चर्चा का विषय हो सकती है, जो इस श्रृंखला की समझ से परे है।

किसी को आश्चर्य हो सकता है कि क्या उनके निकटतम लोगों द्वारा समर्थित एक श्रृंखला कभी भी पूरी तरह से स्पष्ट रूप से बता सकती है कि सलीम खान और जावेद अख्तर कौन थे (या हैं) और उन्होंने अपनी पटकथा लेखन क्षमता के चरम पर फिल्म निर्माण के व्यवसाय में क्या लाया।

यह संदेह काफी हद तक एक लम्बे अनुच्छेद द्वारा दूर कर दिया गया है, जो उनके जीवन और कार्य के उन पहलुओं को छूता है – “अहंकार अभूतपूर्व सफलता के साथ आता है,” कोई कहता है – जिसके कारण उनके सपनों का सफर कुछ हद तक समय से पहले ही समाप्त हो गया।

एंग्री यंग मेन यह कोई पवित्र जीवनी नहीं है। जबकि यह जोड़ी ने सफलता के शिखरों को छुआ, यह इस बात की जांच करने से नहीं कतराता कि उनके बीच अलगाव और पटकथा लेखक के रूप में उनके पतन का कारण क्या था। जावेद खुद स्वीकार करते हैं: “सलीम-जावेद ने सद्भावना के मूल्य को नहीं समझा।”

वास्तव में, एंग्री यंग मेन कभी-कभी होने वाले निम्न स्तर को दर्ज करता है। इम्मान धरम 1971 में बनी फिल्म अंदाज से फिल्म का पराकाष्ठा का दौर शुरू हुआ और 1980 के दशक के शुरू तक चला (हालांकि सलीम-जावेद की आखिरी पटकथा पर बनी फिल्म मिस्टर इंडिया 1987 में रिलीज हुई)।

अलावा दीवार और शोले1975 में, इस जोड़ी ने जैसी सफलता की पटकथा लिखी यादों की बारात, त्रिशूल, काला पत्थर, डॉन और शक्तिसलीम-जावेद ने अपनी “गुस्सा” वाली बच्चन फिल्मों के साथ इतनी बड़ी सफलता हासिल की कि हाथ की सफाई, आखिरी दाउद और चाचा भतीजा जैसी फिल्में मुश्किल से याद की जाती हैं और दोस्ताना, जिसके बारे में जावेद कहते हैं कि उसमें दीवार और जंजीर से “कम आग” थी, के बारे में उनकी 1970 के दशक में रिलीज फिल्मों के साथ बात नहीं की जाती।

सलीम-जावेद की कहानी के मूल में दो व्यक्तियों के बीच की दोस्ती है, जो काम की तलाश में बम्बई आए और एक दूसरे को पाया, एक रचनात्मक साझेदारी जिसने मुम्बई सिनेमा के पटकथा लेखकों के लिए आधारभूत नियमों को पुनः लिखा, तथा बिना किसी पछतावे या अपराध बोध के अलग होने और आगे बढ़ने की प्रक्रिया।

एंग्री यंग मेन यह एक ऐसी कहानी है जो अच्छी तरह से आगे बढ़ती है और एक नाटकीय नई सुबह के बीच, फिल्म उद्योग और समाज का एक महत्वपूर्ण, दिलचस्प और अच्छी तरह से रचित वृत्तांत प्रस्तुत करती है।